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Marcio
Colaferro
Arquiteto, designer de interiores, cenógrafo e figurinista
A história de Marcio Colaferro começa muito antes de sua trajetória profissional.
A origem do sobrenome remete à cidade medieval de Altino, na Itália, situada no centro da “bota”, com vista para o Mar Adriático. Conhecida historicamente pelo trabalho artesanal com ferro, latão e bronze, a cidade deu origem ao nome da família — Colaferro — e, simbolicamente, à vocação criativa e construtiva que marcaria sua carreira.
Nascido em 23 de março de 1942, em Araçatuba (SP), Marcio teve sua formação básica inteiramente em escolas públicas, com exceção de um ano como interno no Colégio Arquidiocesano, em São Paulo. Essa base educacional sólida, pautada por alto nível didático, foi determinante em sua formação intelectual e sensível.
Aos 21 anos, em 1964, mudou-se para São Paulo para fazer cursinho preparatório no Anglo Latino e foi aprovado no curso de Engenharia Química da Universidade Mackenzie. Após um ano de estudos, interrompeu o curso sem trancar matrícula, na certeza de que aquele não era o caminho que desejava seguir.
Movido por uma forte inclinação artística, resolveu que seria concertista de piano erudito e passou a dedicar-se estudando com o compositor e maestro Osvaldo Lacerda.
Para se manter na cidade, precisou buscar por emprego e, por sorte, ingressou no IADÊ – Instituto de Arte e Decoração, inicialmente produzindo slides para aulas de arte.
Em pouco tempo, solicitou bolsa de estudos e passou a cursar Decoração, chamado hoje de Design de Interiores. O curso, com duração de três anos, foi concluído com excelência e teve como base pedagógica os princípios da Bauhaus, que se tornaram pilares fundamentais de sua formação profissional.
Ainda no IADÊ, foi convidado a atuar como assistente nas disciplinas de Projeto de Decoração e Desenho Técnico. Com o tempo, tornou-se professor titular dessas matérias e, posteriormente, coordenador pedagógico do curso, já então denominado Design de Interiores e Produtos.
Sua trajetória acadêmica na instituição se estendeu por 15 anos, consolidando uma sólida carreira no ensino e na formação de novos profissionais.
Em 1975, ao lado de duas professoras da escola, Marcio fundou a empresa Projeção 5, voltada ao desenvolvimento de projetos de decoração e produtos. Dois anos depois, decidiu seguir carreira independente e fundou o Estúdio Marcio Colaferro Ltda., ativo até os dias atuais.
O estúdio já construiu um portfólio expressivo, com mais de 300 projetos de design de interiores executados, mais de 1.000 projetos de móveis e objetos, além de trabalhos em cenografia e paisagismo.
Sempre atento à formação contínua, Marcio participou, entre 1961 e 2013, de diversos cursos de complementação cultural e artística, entre eles:
- Introdução ao Teatro, com Anatol Rosenfeld
- Sociologia da Arte, com Sérgio Ferro
- História em Quadrinhos, com Álvaro Moia
Entre outros estudos livres e especializados.
É graduado pela ECA-USP – Escola de Comunicações e Artes, no curso de Rádio e Televisão (1970–1973), possui Pós-Graduação em Cenografia, com Gianni Ratto (1971), e Pós-Graduação em Design de Interiores pelo UniToledo, em Araçatuba (2015).
Sua atuação profissional é marcada pela integração entre arquitetura, design, cenografia e linguagem visual, sempre guiada por rigor conceitual, sensibilidade estética e sólida formação cultural.
Produção, Cenografia, figurino e programação visual
Em 1979, o ator Marco Nanini convidou-me para fazer a cenografia do próximo trabalho dele. Aceitei na hora, sentindo que seria uma boa mudança na minha trajetória como artista.
"Tiro ao Alvo" (1979)
Com recursos próprios, montamos a peça “Tiro ao Alvo” de Flavio Marcio que estreou no teatro Faap em São Paulo (1979).
Direção de Ronaldo Brandão.
Com Marco Nanini, Lilian Lemmertz, Sergio Mamberti, George Otto...
"Doce Deleite" (1981)
Com recursos próprios, começamos a produção de “Doce Deleite”, já com Marília Pera e Edgard Gurgel Aranha incorporados como sócios da montagem da peça.
Direção de Alcione Araújo.
Textos de Mauro Rasi, Alcione Araújo, Vicente Pereira.
Estreamos no teatro Senac Rio, a peça que ficou 5 anos em cartaz e viajou e se apresentou em quase todas as capitais do país e teatros do interior do estado de São Paulo.
"Brincando em Cima Daquilo" (1984)
Textos de Dario Fó e Franca Rame
Direção Roberto Vignati
Com Marilia Pera
Cenários e figurinos Marcio Colaferro e Chico Ozanan
Musica Oswaldo Montenegro
Fotografia Alexandre Salgado
"Mão-na-Luva"
Cabem aqui, observações sobre esse trabalho onde fui produtor, cenógrafo, figurinista e programador visual. Acho o trabalho mais completo dentro do que entendo por cenografia.
Síntese, minimalismo, a profundidade econômica que os elementos cenográficos transmitem.
A mudança, devo principalmente a Klaus Viana. Ele tirou-me da prancheta, fez com que eu abandonasse o desenho e criasse o cenário a partir de meu corpo nas improvisações que ele propôs usando o método Laban (arte do movimento) do qual ele era especialista.
"Palmas par ao Senhor Diretor"
Texto de Jean-Noel Fenwick
Direção: Marilia Pera
Exposições
Tributo a Dener /
Polo Moda - Shopping da Pronta entrega
1ª Mostra de Estofaria Brasileira na loja Espaço Interior no Sumaré - SP
Desfile de Moveis Estofados na Espaço Interior no Shopping D&D – SP (1995)
. 2ª Mostra de Estofaria Brasileira no
SENAC da Moda na Lapa - SP (out. 1994)
Prêmio Multicultural Estadão – (1997)
Araçatuba Decor 1ª Mostra – (1999)
Cozinha Inteligente - Lemos Brito (2000)
Do Design à Arte e da Arte ao Design – Galeria Virgílio (SP)
Design de Produtos
Mesa Isaura
Desmontável
Mesa Clarisse
Mesa Planus
Arquitetura
Teatro São João
Edifício Colaferro
Em parceria com a arquiteta Marina Colaferro.
Referências
Alguns nomes que orientaram e inspiraram a minha trajetória profissional:
Constantin Brancusi
André Putman - minimalismo no Design de Interiores
Flavio Império – artista múltiplo com destaque para cenografia
Italo Bianchi – IADÊ
O Futuro:
Criar um núcleo de Design no Noroeste Paulista;
Montar a peça “A Conferencia dos Pássaros” de Farid ud-din Attar no Teatro São João em Araçatuba;
Produzir com empresas da região, móveis com design de autor e vendê-los pela internet;
Participar e incentivar a associação teatral da região;
Palestras e curso sobre cenografia em Araçatuba.
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